5月27日至7月28日，痛仰乐队“在路上”巡回特展北京站在北京冇街·拱廊街开展，展览汇集四个主题展区，原创舞台设计、演唱会沉浸式现场复刻、百余件珍贵影像记录、乐队珍藏乐器和手写笔记首次公开展出。
开幕现场
摇滚乐不仅仅是一种音乐形式，更是一种生活方式，一种精神引领，展览是对痛仰乐队过往经历的回溯，也为乐迷构筑了一个沉浸式的空间。展览的Live单元，是乐队首次开设的“沉浸式演唱会”主题空间。开幕当天，到场的歌迷和媒体一起拉着痛仰乐队的成员们在这一空间边唱歌边绕圈圈。
这一展区是一个缩小的舞台，将演唱会的现场进行模拟营造，360度的光影和视觉效果，置身其中，再次回归到“痛仰星球”。强光闪烁，夺人心魄，空间中以巨大的、回旋的音响系统播放着痛仰乐队的经典：《惊蛰》《生命中最美丽的一天》《公路之歌》《再见杰克》《在路上》。
展览的Travel单元回顾了痛仰乐队的25年——审思、呐喊、热血、柔情，摇滚使他们永远走在路上。
痛仰乐队的故事开始于20世纪90年代末，现已成为国内最具代表性的摇滚乐队之一。1997年，位于北京北郊的上地的“树村”仍是偏僻的蛮荒区域，距离市中心几小时车程，周边没有太多人居住，但那里却聚集了一帮20岁出头的年轻人，后来广为人知的杭盖乐队、夜叉、扭曲的机器、黑九月等十几支不同摇滚风格的乐队都曾聚集于此。
“穷”是这批音乐人共同的记忆，展览中的影像作品就放映着痛仰乐队早期的生活与访谈录像。
关于摇滚的概念，也许每个人的理解都会有所不同。”痛仰乐队谈道。与痛仰乐队相关联的摇滚乐，更多的是从生活的认知中获得感悟与精神，从而发出独具个性的声音。过往的25年，痛仰乐队持续不断地在发声，从起初激烈的对抗，到如今的低吟，都有属于这些音乐在被创作时，与时代相连接的心境与思考。
在此展厅中，痛仰乐队过往的种种经历与变迁，都在诉说着属于他们的态度与情绪，摇滚乐成为他们最坦然的自我表达的方式。
痛仰乐队不同时期演唱会的海报和票根
“在路上”是2023年度痛仰乐队完成的规模最⼤的一次巡回演唱会，展区以“Adventure”命名，呼应乐队不断尝试新突破，勇敢冒险与体验的精神。此轮巡演共分为战、怒火、重生、正义、善良五大篇章，呈现出串联起来的起承转合的故事，每个节点不仅仅是开始或单独的段落，一切还在继续发生。
2023年“在路上”巡演主视觉海报为一个哪吒头装扮的形象，肩上挂着痛仰乐队的专属LOGO，身后是醒目的“1999”字符，传达着痛仰乐队自创立至今，一直如同其音乐中所传递的——始终“在路上”。背景中的元素包括具有东方气韵的云雾、闪耀的星光、以及燃烧着的“2023”痛仰星球，勾勒出痛仰乐队这些年走在路上的风景与故事。
海报
痛仰乐队从早期开始便在乐队视觉上引入中国传统动画形象，希望将具有东方文化特色的摇滚乐与其他形态传播到更远的地方。痛仰乐队使用的哪吒形象是想传达善良正义，自由坚定，不屈不挠地开拓命运。如今，痛仰的乐迷更以双丸子头作为去痛仰现场的专属装扮，与乐队形成独特的精神互动。
痛仰乐队的视觉形象
展览的Adventure单元，以乐队2023年“在路上”巡回演唱会为主题，展⽰巡演的原创舞台设计、视觉创意、巡演摄影作品及纪录⽚等，以纪念这⼀重要“冒险历程”的顺利收官。
乐队成员在看演唱会照片墙
Bless单元，透过痛仰乐队的视⾓，看见更遥远的⾓落。
痛仰曾参与过多次公益项目，行驶路径从贵州六盘水、云南澜沧县，至新疆阿勒泰等地区。他们表示，“相信音乐有一种深广的、超越语言的、温暖的力量”，痛仰一直以他们的方式传递责任和担当，不断投身于各项公益项目。
痛仰乐队的行走与公益
始于痛仰工作室的“后浪计划”已经踏入第四个年头。在过去的三年里，痛仰工作室已先后推出了三张精选合辑，与几十组年轻的音乐人碰撞出属于这个时代的声音。痛仰工作室期待音乐的丰富性能够得到更广泛的传播，而“后浪计划”则更多地承载着音乐人在情感上的交流与连接，虽无声却深远。
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