范冰冰的新電影，上線了。
戲外，這是范冰冰真正意義上在海外影壇「復出」之作。
戲內，女性情愫、殺夫情節，噱頭滿滿。
究竟拍得怎麼樣？
話不多說，一起來審判——
綠夜
Green Night
范冰冰飾演的中國女主靜霞，通過結婚移民韓國。
做著一份安檢員的工作。
身為一個出走異鄉的底層女性，靜霞沒有話語權。
工作中遇到疑似性騷擾時。
她明顯感覺不適，不停地摸耳朵。
但卻連質問都不敢質問一句，轉身照常繼續安檢。
在婚姻裡，她更處於弱勢。
從表面上看，她被丈夫哄著，讓著。
晚上回到家後，會收到丈夫專門製造的浪漫燭光晚餐。
如果覺得上夜班太辛苦，還可以讓丈夫託人尋找更輕鬆的活。
但在這背後，靜霞其實一直忍受丈夫的家暴。
臉上有一道劃傷。
身上則佈滿大大小小的傷口。
她所忍受的痛苦已經不言而喻了。
甚至還遭遇婚內強姦。
有時，靜霞只是在默默做自己的事。
但沒想到，下一秒，丈夫就迅速變臉，扇她巴掌，罵她是「婊子」。
隨後就是一場狂風驟雨般的肉體掠奪。
儘管靜霞請求丈夫停止，但微弱的聲音無法阻止暴力。
她被死死按住。
只能透過枕頭，傳來斷斷續續，忽強忽弱的哭聲。
顯然，這是一場讓生理和心理雙重窒息的強暴。
當然，靜霞會選擇反抗。
她跟丈夫分居，也不接電話。
可惜，她無法做出決絕有效的反抗。
一個簽證問題就能輕鬆把她拿捏住。
只有保持婚姻關係，她才能留在韓國。
一旦離婚的話，必須用3500萬韓元（約20萬元）換取永居。
但她根本拿不出這麼多錢。
直到一次偶然，靜霞結識了一個綠色頭髮，塗著綠色指甲的韓國女孩。
兩人的性格完全不同。
靜霞含蓄內斂，女孩張揚反叛。
看上去是無法相交的平行線，但二人卻共享著相似的命運。
女孩也同樣處在令人窒息的有毒關係中，男友是個毒販，會逼迫她參與販毒。
在女性困境的極致共情之中，女孩和靜霞成為了彼此的救贖。
後來，當靜霞又一次被丈夫強姦的時候，恰巧女孩就在靜霞的家裡。
她被突然闖入的女孩拯救。
對方用燈線死死纏住丈夫的脖子。
而靜霞則拿起檯燈，砸向丈夫的腦袋。
隨後，兩人一同走上了逃亡之路。
雖說，這部電影的戲外爭議很大。
但魚叔還是想回歸電影本身，聊一個大家可能都很好奇的問題：
范冰冰到底演得好不好？
平心而論，從角色適配度來說，如今的范冰冰，和靜霞這個角色相當契合。
一出場，滄桑、疲倦，便一覽無餘。
讓人不禁想起杜拉斯筆下，女人「備受摧殘的容顏」。
本片的女導演韓帥，顯然和李玉一樣，懂得范冰冰的「美」。
拋去濃妝，素面朝天。
大量的懟臉特寫，突出眼神戲。
與《蘋果》《觀音山》的拍法如出一轍。
圖三出自《蘋果》
而范冰冰也試圖在片中尋求演技突破。
除了「下海」的尺度突破之外。
還有極端情緒的呈現。
殺夫之後，有一場戲是范冰冰和警察對話後，對方遞給她一把口香糖。
她病態般不停地往嘴裡塞著口香糖。
眼裡噙滿淚水。
機械地咀嚼著，然後，竟然吞了下去。
噁心，窒息，席捲而來。
臉漲得通紅變形。
她摳喉嚨，捶打肚子，想把口香糖吐出來。
最後眼淚鼻涕混為一團。
這場表演，確實是肉眼可見的「拼」。
不過，想要演好一個人物，只靠拼命是不夠的。
在詮釋更復雜的情緒時，范冰冰的演技就開始撐不住了。
比如，總是在蹙眉。
同樣的抬眼、蹙眉一套表情，在不同的場景中反覆出現。
而沒有隨著情節和人物的內心活動而進行調整。
上面這三場圖中的表情，看不出多大區別吧？
而這種蹙眉式演技，在《蘋果》時期就已經顯露出來了。
《觀音山》中其實也有類似問題。
當年，范冰冰身上的活力和憂鬱形成的張力，還能夠表達出年輕人迷茫的主題。
作品加成下，她拿到了國際電影節影后。
可十多年過去，到了《綠夜》，仍然還在濫用這套程式化演技，已經不足以描繪更復雜的中年底層女性形象。
程式化的問題，在片中兩場戲裡體現得最突出。
一場戲，是她和韓國女孩在酒店房間裡，看到了電視上一則新聞報道。
由此回想起了自己的童年。
小時候，她生活在一個「喪偶式育兒」的家庭裡，父親還會家暴母親。
一天，她的母親殺掉了父親，然後偽造成意外。
而她無法理解母親這樣做的決定，於是向警察告密。
當時的靜霞因此被前來調查的警察誇獎。
這讓她沾沾自喜。
「她嚼著警察給她的口香糖，覺得特別甜，因為那些叔叔還一個勁兒的誇她懂事。」
但在母親被抓走之後，口香糖的甜味隨之消失。
她開始感到後悔。
「等到這個小女孩兒長大了，她去大海的另一頭，找呀找呀，也不知道是為了原諒媽媽，還是求得媽媽的原諒。」
這場戲很重要，點出了靜霞身上隱秘的傷痛，也解釋了她殺夫、出走的深層情感動機。
但表演出來的情緒彷彿一條直線，角色的內心糾結，只用一個曖昧的笑容來詮釋，感染力欠缺。
另一場戲，則是在殺夫之後，被警察盤問時。
她一開始很緊張，畢竟自己肯定是頭號嫌疑犯。
但緊接著，卻聽警方說，老公是死於心臟病發作。
按理說，這樣的場合下，即使心裡舒了一口氣，也不能表現出來，否則分分鐘會被警察看穿。
然而，范冰冰演出了一個明顯的微笑放鬆的表情轉變。
她太想把心理活動直白地表現在臉上。
可是忽略了現實邏輯，反而會令觀眾出戏。
殺夫案，成為近幾年的熱門題材。
有的橫掃各大電影節。
去年，《分手的決心》同樣聚焦於移居韓國的女性殺夫的故事。
讓主演湯唯拿到六座影后。
有的未拍先火。
在離婚之後，章子怡主演的新片《醬園弄》就火速上了熱搜。
而沉寂多年的范冰冰也跟上這股熱潮。
這固然跟演技的欠缺有一定關係。
但最為致命的是劇本太差。
一方面，兩位女主的感情戲太過突兀。
看完全片就會發現，這部電影並不是同性題材。
而是要關注女性困境。
靜霞遇到婚姻困境，女孩同樣有一段病態的親密關係。
成為男朋友運送毒品的工具。
還遭到PUA。
上一秒剛收到男朋友發的情話，下一秒只因為她沒接電話，所以就被罵是婊子。
在受夠男友壓迫之後，她帶著一包毒品，跟靜霞一起逃跑。
之後，靜霞和女孩一起殺死了丈夫。
在這種情況之下，兩人的關係更像是日劇《為了N》中的「共有犯罪」。
這原本是一種極致之愛。
但片中，卻沒有表達出像《為了N》那樣細膩複雜的情感。
殺夫之後，靜霞跟女孩分道揚鑣，決定承擔所有罪名。
但走到半路，看到教堂十字架，就突然後悔了。
這樣的「隱喻」，也太簡單粗暴。
隨後，她進入一家保齡球館，因為女孩之前提到愛打保齡。
而就是這麼巧，女孩就在這家保齡球館。
兩人再續前緣。
而且，感情升溫也很跳脫。
兩人偷了一個異裝癖男孩的房卡，鳩佔鵲巢。
女孩穿著異裝癖男孩的衣服，圍著靜霞蹦蹦跳跳。
靜霞則滿臉疲憊感。
然而接下來就是一場情慾戲。
這姐狗cp，也是賣得夠生硬。
另一方面，對於女性議題的探討過於懸浮。
雖然導演嘗試探討大環境對女性的侵害，戳破女性無路可逃的現實，但呈現方式卻不接地氣。
在職場上，靜霞遇到的難題只是被上司責罵。
一次，她原本想強制讓無理取鬧的乘客安檢。
但沒想到，卻被上司不分青紅皂白地罵了一通。
這沒有切中女性真正面對的職場歧視。
而通過販毒產業鏈，表現女性遭受的壓迫的方式，也太過淺顯。
片中多次呈現了靜霞對販毒集團的畏懼。
而這種困境其實跟性別無關，是每個人都會有的反應。
還有靜霞母親的殺夫出走，靜霞與韓國丈夫的婚姻問題。
這些暗線，不僅有議題挖掘空間，而且有助於把靜霞這一人物刻畫得更加立體真實。
卻都沒有在片中得到進一步的展開。
不得不說，十分可惜。
如今，許多女演員都試圖通過女性議題電影實現突破。
但題材並非靈丹妙藥。
想要翻身，終究還是需要好劇本與好演技共同成就的作品。
